官员对谈编剧 编剧应加强主动创作意识(2)

《论语》说“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子”。怎样做到内容和形式的统一，世界观、价值观和方法论的统一，做到文质彬彬，关乎中国电影未来的发展境地。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

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张冀（代表作《中国合伙人》《亲爱的》《李娜》）UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

中国故事的前提就是中国题材UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

中国编剧现在缺少“忧患思维”。我见到很多新编剧，一上来就和我聊剧作方法论、节奏、高潮点等等，认为有技术、有结构就可以了。单用技术和技巧堆出来的剧本，中国观众为什么要看？如果只是纯技术的展示，中国观众完全可以看更成熟的好莱坞电影、韩国电影，甚至是日本电影、香港电影。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

我写《李娜》的剧本非常艰难，因为在世界范围内，都没有这样一部网球电影，而且中国也没有一部真正的体育传记电影。为了这个剧本，我耗费掉两年的时间，但觉得很值得，李娜是在中国独特的体育系统里“打”出来的职业网球运动员，她的经历全球独一无二。我希望用《李娜》的创作经历告诉年轻编剧，先要在题材上有竞争优势，再去思考技巧。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

编剧希望讲好中国故事，中国故事的前提就是中国题材，只有发生在中国、属于中国人的题材，才能衍生出中国故事，目前，一些年轻编剧在题材上确有些“懈怠性”，他们人物只要技术练好了，就可以写一个电影剧本，其实没有那么简单。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

我把大部分时间都花在了找题材、练技巧上，这样才对得起写剧本带来的“挑战”，如果编剧想和大导演长期合作，必须要交出好作品。希望编剧同行不要放松，不要懈怠，电影市场不是“你给什么，就能回馈你什么”。同时，目前我们对于“类型化”仍处在学习的阶段，类型的本土化是最重要的，要兼顾话题性和社会性。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

袁媛（代表作《滚蛋吧！肿瘤君》）UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

观众需要的是真情实感UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

我们在学校接受的系统教育，有时候会感觉“自我成才”，因为我看过的编剧书，几乎没有一本是国内的。如果国内的老师能够有感而发，总结出自己的一套系统理论知识并传授给大家，这是非常好的事情。但如果老师是从国外编剧理论的书籍中借鉴，那学生不如直接去看罗伯特·麦基等大师总结出来的编剧理论，指导意义会更大。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

谈到电影类型化，即便是好莱坞也在面临类型化新突破的困境，而我们已经逐渐够到了电影类型的“边”，从《泰囧》《北京遇上西雅图》等作品中，我鲜明地感觉到好莱坞剧作的套路，并且融入了生活化的情感和本土化的元素。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

其他一些国产电影虽然也借鉴了一些套路化的创作，但充斥了虚假的情感，这是观众不能接受的。我一直很喜欢华纳公司秉承的三个创作原则：娱乐性、启发性、教育性。我们的编剧应该在动笔之前，思考清楚观众究竟需要怎样的作品。近两年，不少印度电影的品质非常高，甚至形成了自己独有的叙事系统，这也是印度电影年观影人次超越我们的原因。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

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张嘉佳（代表作《摆渡人》《从你的全世界路过》）UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

市场化的作品必须具备时代性UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

2013年的时候，王家卫导演找到我，希望我创作《摆渡人》的剧本。我一写就写了3年，改了118稿，主人公换了24次，故事主线换了30次，甚至一场戏开拍的当天要修改8次。当剧本改到70多稿的时候，王家卫导演希望我自己执导影片，我硬着头皮拍了一年多，有时一天只拍一个镜头。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

王家卫导演有自己的观点。我写的东西，我的价值观，我剧本中的人物和思路，是属于这个时代的。如果我自己执导，呈现出来的画面也和时代相吻合。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

这让我想到1997年我们开始接触网络，看着互联网一步步发展壮大，变成生活中不可或缺的一部分。但对90后、00后来说，互联网就像“自来水”，所以他们的生活模式和价值观就会发生变化。因此，如果要创作一部市场化的作品，一定要具备时代性。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

我不认为网络大电影能够影响到院线电影，就像电子书虽然火爆，但纸质书仍然有它存在的价值。任何一个产业都不会突然变好，也不会突然没落，去年电影市场的蓬勃发展，是源于出现了《夏洛特烦恼》《煎饼侠》等一些属于这个时代的作品，里面人物的价值观、故事结构，都是这个时代人最喜闻乐见的方式。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

陈舒（代表作《恋爱中的城市》《绣春刀》）UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

写剧本要清楚作品的“灵魂”UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

当下的80后、90后从小生活在应试教育的模式下，对于“价值观”三个字会有本能的抵触，因此我在写作时，更愿意谈作品的“灵魂”。编剧写得越多，自发性的创作越多的时候，越会喜欢深入探讨作品的“灵魂”，这个“灵魂”，其实就是写这个作品的初衷。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

对于编剧而言，由于电影是工业化产品，需要团队合作，也需要满足资本、演员的要求，有时写着写着就会觉得偏离了自己的初衷。因此，创作者应当在写剧本时不断追问自己，作品的灵魂究竟在哪里，这是写剧本的前提。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

目前，我们其实已经具备了类型片的创作技法。我想提一下近来比较火热的韩国电影《釜山行》，这部电影创造了韩国电影的观影人次奇迹，借助了僵尸类型，展现的是东方传统的情感内核。也就是用一套西方的电影类型系统，套用在黄种人身上，这不是虚假的创作，而是从内心认同电影东方式的情感表达，在类型的本土化上，韩国电影值得我们借鉴。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

同时，大部分刚入行的编剧都是做“委托创作”，不享有版权，委托创作给了年轻编剧很多锻炼的机会，在委托创作过程中逐渐熟悉了电影的工业化流程，也明白了电影是团队合作的工种。但时间长了，委托创作会给人一种“无力感”，编剧会感觉自己对作品的把控是有限的。UjL鄂东网|www.xianzhaiwang.cn

我本人目前体会到了原创的甜头，如果我们想有自己自觉的创作欲望，那为什么不去做原创呢？《绣春刀》是我和导演路阳两个人共同原创开发的作品，除了原始版权带来的收益，我们拥有对作品很强的把控力。《绣春刀2》请到了宁浩来监制，他非常尊重路阳作为导演的艺术表达和追求，其中很重要的原因就是《绣春刀》是属于我们的故事，因此在和各个工种合作的时候，独立性和完整性可以得到保留。

官员对谈编剧 编剧应加强主动创作意识

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